看梅绝句五首·其二

宋代陆游《看梅绝句五首·其二》原文

梅花树下黄茆丘，古人尚能爱花不。

月淡烟深听牧笛，死生常事不须愁。

核心结论：这首诗以梅花树下的古丘秋景为引，借古今对花的共同喜爱勾连时空，融月色、烟景、牧笛于一体，传递出看淡生死的豁达与对自然之美的执着珍视。

宋代陆游《看梅绝句五首·其二》注释

黄茆丘(huángmáoqiū)：“茆”同“茅”，指覆盖着黄茅草的山丘，既写实景的质朴，也暗喻清幽僻静之地。

尚能爱花不：“尚”，还、仍然；“不”(fǒu)，通“否”，句末语气词，表疑问，意为“古人在这样的环境中，还能喜爱梅花吗？”

月淡烟深：月色清淡朦胧，烟雾浓重迷蒙，描绘出夜晚梅花树下静谧悠远的意境。

牧笛：牧童吹奏的笛子，乡村常见的隐逸意象，增添清寂与旷达之感。

死生常事：生死是人生寻常之事，体现陆游对生命规律的通透认知。

宋代陆游《看梅绝句五首·其二》翻译

梅花树下那黄茅覆盖的山丘，古时候的人还能喜爱这梅花吗？月色清淡、烟雾浓重，静听牧童吹笛，生死本是人生寻常事，不必为此忧愁。

宋代陆游《看梅绝句五首·其二》赏析

(一)创作背景与核心情感

这首诗与《看梅绝句五首·其一》同为陆游30岁左右在山阴所作，彼时他虽有报国之志却未得重用，身处闲居却未陷消沉。核心情感是“以景抒怀、古今共鸣、生死豁达”：以梅花树下的古丘为媒介，借“古人爱花”的设问勾连古今，说明对自然之美的喜爱无关时空；再以“月淡烟深听牧笛”的清幽之境铺垫，最终点出“死生常事不须愁”的主旨，将对花的喜爱升华为看淡得失、接纳生死的人生态度。

(二)艺术特色与行文结构

由景入问、由境入理的脉络

全诗四句，层层递进，从实景到思考再到哲理，自然流畅：

首句(第一句)“绘实景”：以“梅花树下黄茆丘”勾勒出质朴清幽的画面，梅花的高洁与黄茅丘的古旧相映，既点题“看梅”，也为“古今”的思考埋下伏笔。

次句(第二句)“发设问”：“古人尚能爱花不”以疑问连接古今，既暗赞梅花之美足以跨越时空，也引发读者思考——对美好事物的喜爱，本就无关身份、时代与境遇。

三句(第三句)“造意境”：“月淡烟深听牧笛”拓展了空间与时间维度，月色、烟雾、牧笛交织成清寂旷远的夜景，既渲染了宁静氛围，也为末句的豁达哲理做铺垫。

末句(第四句)“点主旨”：“死生常事不须愁”直抒胸臆，将前两句的景与问，第三句的境，收束到生死观的表达上，情感从对花的喜爱升华为对人生的通透。

以景衬情与设问的巧妙运用

以景衬情：“月淡烟深”的清寂之景，搭配“牧笛”的悠远之声，营造出超然物外的氛围，让“死生常事”的哲理不显得生硬说教，反而与景相融，更易让人接受。

设问点睛：“古人尚能爱花不”的疑问，既避免了平铺直叙，又让“爱花”从个人行为上升到古今共通的情感，让诗歌的意境更开阔，也为后文看淡生死做了铺垫——连古人都能为花驻足，今人更应珍惜当下美好，不必为生死纠结。

质朴自然的语言风格

全诗语言平实无华，如话家常却意蕴深远。“黄茆丘”“牧笛”等意象贴近生活，毫无雕琢之感；“不须愁”三字直白洒脱，既符合陆游闲居时的心境，也让豁达的情感表达更真切，不刻意拔高，却自带感染力。

(三)思想价值

这首诗的核心价值在于将“爱花之情”与“生死之理”巧妙融合，传递出通透的人生智慧：

跨越时空的审美共鸣：以“古人爱花”的设问，说明对自然之美、高洁之品的喜爱是人类共通的情感，无关时代变迁，凸显了美的永恒性。

豁达的生死观：将生死视为“常事”，并非消极避世，而是在感受自然之美后的通透——既然美好事物值得珍视，便不必为必然到来的生死过度忧愁，应珍惜当下的审美体验。

自然与人生的交融：以梅花、古丘、月色、牧笛构建的自然之境，成为消解人生烦恼的载体，体现了中国文人“寄情山水以明志”的传统，也展现了陆游在困境中坚守豁达的品格。

总之，这首诗以质朴的语言、清寂的意境、通透的哲理，将看花之乐与人生之悟结合，既是一首优秀的咏梅佳作，也是陆游早期豁达人生态度的生动写照。

《看梅绝句五首》是南宋诗人陆游创作的七言绝句组诗。全组诗以赏梅为主线，展现梅花意象与人生感悟的联结。组诗融合咏物与抒怀，既有寻梅、观梅的雅趣场景，又贯穿生死哲思与时光感怀。其中“老子舞时不须拍，梅花乱插乌巾香”等句，通过不依节拍的醉舞与梅枝饰巾的意象，凸显诗人超脱世俗的精神气质。全组诗在物我交融的描写中，展现陆游对生命狂态的珍视与豁达心境。